JAKARTA - Taylor Swift menggelar konser Eras Tour mulai Jumat (17/3/2023) malam di State Farm Stadium di Glendale, Arizona. Selama tiga jam, tak tanggung-tanggung ia membawakan 44 lagu dengan stamina yang tangguh! Sungguh epik!

Tak hanya lagu-lagu baru di Album terakhirnya "Midnights", Taylor Swift juga membawakan sejumlah lagu-lagu lama.

Ini mendeskripsikan pertunjukan yang mungkin terbaik untuk menjadi yang pertama. Ditandai dengan statistik esensialnya: 44 lagu dalam 192 menit.

Seperti dilansir dari Variety, bagi siapa pun di antara penontonnya yang belum melewati jembatan hingga usia paruh baya, pertunjukan ini mungkin seperti membuat hidup mereka berkedip di depan mata mereka, pada jam malam yang memaksa.

Sebelum tur diumumkan dan tiket dijual November lalu, pertanyaan di benak sebagian besar penggemar sejak pertengahan pandemi adalah: Ketika Taylor Swift kembali ke tur, album, atau album mana, apakah dia akan melakukan tur lebih kurang untuk tur tersebut? Siklus berikutnya?

Jawaban cerdiknya adalah: semuanya. Dan bukan hanya "yang baru". Saat Taylor Swift mengingatkan kerumunan yang membutuhkan sedikit pengingat tentang pembukaan tur Jumat malam, “Kami menambahkan empat anggota baru ke dalam keluarga” sejak semua orang terakhir kali berkumpul untuk tur “Reputation" pada tahun 2018.

“Nama mereka adalah `Lover`, `Folklore`, `Evermore` dan `Midnights.`” Setlist menunjukkan bias numerik terhadap empat pendatang baru, tetapi ke-10 album studionya — tidak termasuk rekaman ulang — mendapatkan segmen terisolasi mereka sendiri dalam acara survei karier ini.

Untuk beberapa album, debutnya tahun 2006 dan (anehnya) “Speak Now, ” set mini untuk rekaman itu hanya berjumlah satu lagu, tetapi delapan lagu lainnya masing-masing mendapatkan waktu panggung yang cukup banyak. Ini adalah langkah awal yang mungkin belum pernah dilakukan oleh siapa pun dengan statusnya yang tinggi dalam tur besar sebelumnya: menelusuri seluruh katalog yang produktif, satu album pada satu waktu, secara non-kronologis tetapi lengkap… kumpulan hits terbesar, kurang lebih, ya, tapi yang berani.

Pembukaannya: cuplikan dari salah satu lagu albumnya yang lebih dalam, "Miss Americana and the Heartbreak Prince," digantikan oleh yang lebih panjang, poppier run-through lengkap dari lagu lain yang tidak pernah dirilis sebagai single, "Cruel Summer".

Saat "The Man", "You Need to Calm Down", "Lover", dan "The Archer" mengikuti secara berurutan, banyak yang memiliki pemikiran yang sama: Man, Taylor Swift benar-benar menyukai album "Lover".

Sebenarnya, di suatu tempat dalam urutan itu struktur utama tur menjadi fokus - bahwa ini benar-benar akan menjadi "Tur Album", dengan nama yang tidak terlalu kikuk.

Mengingat betapa skema keseluruhan konsepnya, ada pemahaman tentang album mana yang muncul pada titik pertunjukan, hanya terlihat dari pemikiran mundur dari final.

Masuk akal jika tujuh lagu dari "Midnights" yang masih panas menjadi yang terakhir di set - penekanan album pada pemrograman elektronik berat secara langsung didahului, demi simetri, oleh versi solo akustik-piano dari "Tim McGraw", satu-satunya pilihan dari "Taylor Swift" tahun 2006.

Masuk akal juga jika konser dimulai dengan banyak lagu dari album terakhir dalam nada pop murni yang bukan yang baru, "Lover", untuk memulai pertunjukan.

Taylor Swift menganggap rilisan 2020 yang berpikiran sama “Folklore” dan “Evermore” sebagai “era” yang terpisah, setidaknya untuk tujuan tamasya ini, jadi segmen mereka perlu ditempatkan terpisah jauh di setlist, semakin sedikit orang yang menghabiskan terlalu banyak satu bagian dari pertunjukan untuk mengintip latar belakang hutan.

Jika dua albumnya yang paling populer adalah "Fearless" dan "1989", salah satunya harus ditempatkan di dekat awal dan satu lagi hampir di akhir, demi pembukuan lebih lanjut.

Dan seterusnya; karena Taylor Swift jarang menjelaskan dirinya sendiri lagi melalui wawancara, orang menghabiskan banyak waktu untuk bertanya-tanya bagaimana roda gigi berputar seperti yang mereka lakukan dalam hal seperti ini.

Jenis penggemar tertentu mungkin berharap dia akan menemukan kembali beberapa musik katalognya untuk tujuan tur, tetapi bintang yang telah menjadikan terjemahan "Taylor`s Version" -nya sebagai suara yang persis sama tidak pernah melihat pengaturan-tweak sebagai prioritas.

Terlepas dari beberapa lagu solo, musiknya terdengar hampir persis seperti yang ada di rekaman, bahkan saat baru dimainkan oleh sebuah band yang terlihat di kedua ujung layar lebar terluas di negeri itu.

Ini menata ulang visual yang dia hargai, dan untuk itu, tidak ada kekurangan dari semuanya - desain produksi baru, kostum dan koreografi.

Set panggung selebar dan hampir setinggi untuk tur "Reputation", tetapi sebagian besar bobot itu digunakan dengan layar melengkung raksasa sekarang, versus kesan kota distopia bertingkat yang Anda dapatkan di tahun 2018 Scaffolding berperan sekali, dalam cara yang sangat besar, dengan pementasan awal "The Man," di mana Taylor Swift - dengan rok yang entah bagaimana tampil sebagai pakaian bisnis - benar-benar berhasil mencapai puncak di tengah barisan tarian flunkies.

Kali ini, bagaimanapun, sebagian besar aksi terjadi di jalan landai yang membentang di lantai stadion, di mana dia dan penarinya akan berhenti untuk terlibat dengan penonton di titik tengah, atau kadang-kadang bahkan dua pertiga dari jalan keluar ke lantai, memastikan penonton di deck terjauh berasa langsung dipermainkan untuk kesekian kalinya.

Kadang-kadang apa yang ada di layar mega-Cinemascope secara langsung mencerminkan apa yang terjadi di panggung, atau landai, dengan banyak pandangan jauh ke depan yang terlibat untuk menangkap bidikan yang tepat.

Ketika "Style" muncul di akhir pertunjukan, Anda mendapatkan bidikan mundur dari Taylor Swift dan pasukan perempuan delapan wanita yang kuat bergerak dalam satu baris ke arah kamera, ke irama yang cocok untuk berbaris.

Dalam "My Tears Ricochet", lagu yang tampaknya dia tulis sebagai elegi pahit atas kematian hubungannya dengan Big Machine, wanita yang sama terlihat di jalan dan di layar berpakaian hitam, membentuk prosesi pemakaman landasan pacu yang sangat bergaya.

Di lain waktu, ada cuplikan studio yang baru difilmkan untuk menambah aksi langsung: "Wildest Dream" menampilkan Taylor Swift yang sedang tidur menggeliat sendirian di seprai; "Anti-Hero" secara lucu membayangkannya sebagai wanita setinggi 500 kaki, menghancurkan pemandangan kota model seperti King Kong yang malu.

Set fisik yang paling literal adalah kabin, lengkap dengan cerobong asap, yang dinyanyikan Taylor Swift selama materi "Folklore", tampak seperti sesuatu dari filosofi Frank Lloyd Wright untuk menggabungkan dalam dan luar ruangan, tetapi dengan banyak lumut. (Barang-barang hijau bahkan telah mengambil alih piano yang dia duduki untuk sementara waktu.)

Beberapa alat peraga muncul, meskipun tidak banyak, seperti di "Blank Space", ketika beberapa penarinya tampil seperti sepeda neon, dan Taylor Swift sendiri mengambil klub golf yang bersinar, meskipun, tidak seperti di video musik, tidak ada pembalasan fisik yang sebenarnya dilakukan.

Bintang pertunjukan yang sebenarnya, dari segi desain, mungkin adalah balok-balok bangunan raksasa yang kadang-kadang muncul dari platform tengah. Kadang-kadang mereka hanya membentuk tempat yang tinggi di mana Taylor Swift dan krunya dapat berbaris, sebanyak 15 orang, berpose.

Di titik lain mereka memasang kembali diri mereka sendiri, hampir dengan gaya Transformer, untuk direformasi sebagai tangga.

Namun, teknologi bukanlah sesuatu yang diandalkan oleh banyak setpiece ini untuk berhasil.

Visualisasi "Tolerate It", sebuah nomor tentang perasaan seorang wanita yang diabaikan secara emosional dalam jangka panjang, dimainkan dengan Taylor Swift berdiri di atas dan akhirnya merangkak melintasi meja ruang makan dengan panjang gaya "Citizen Kane" untuk benar-benar masuk. wajah pasangan yang tidak tertarik.

Salah satu bagian paling efektif dalam pertunjukan - dan, oke, yang paling dekat dengan seksual - adalah selama album terbaru "Vigilante Shit", ketika Taylor Swift dan penarinya duduk di kursi kayu.

Seperti yang ditunjukkan oleh "Chicago" dan produksi gaya kabaret lainnya, terkadang kursi bukan hanya kursi.

Taylor Swift selalu cerdas untuk memastikan aspek yang lebih siap untuk Broadway dari turnya tidak menghalangi momen satu lawan satu.

Melalui banyaknya volume lagu yang dijejalkan ke dalam set, mungkin ada sedikit waktu untuk selingan yang diucapkan "dan kemudian saya menulis" daripada di beberapa tur sebelumnya, meskipun jumlahnya cukup.

Kecepatannya sangat tinggi sampai tidak, dan tiba-tiba Taylor Swift duduk sendirian di depan gitar atau pianonya, di ujung lain arena dari panggung, menjelaskan bahwa, ya, akan ada slot kartu liar di set ini, sama seperti selalu ada.

Untuk "Eras Tour," jelasnya, akan ada lagu yang sama sekali berbeda yang diputar setiap malam pada titik tertentu (dia menambahkan peringatan bahwa jika dia benar-benar mengacaukan sebuah lagu yang dimaksudkan sebagai penampilan tunggalnya, ada kemungkinan dia akan mencobanya di lain malam).

Untuk malam pembukaan, lagu yang dia pilih untuk penampilan satu kali ini adalah "Mirrorball" favorit "Folklore" yang diunggulkan, sebuah lagu yang dia akui dengan jujur bukanlah dakwaan kebutuhan pencari ketenaran, seperti yang diduga beberapa orang, tetapi tentang kebutuhannya sendiri untuk " dicintai olehmu.” Sebagai satu kali, itu - sesuai dengan tema lagunya - sangat menawan.

Jika "Evermore" adalah polarisasi seperti yang dikatakan Taylor Swift, ada album lain yang tidak memiliki masalah layanan penggemar seperti itu.

“Saya tidak tahu apakah Anda bisa mengetahuinya dari pemblokiran warna, tetapi saat ini kita berada di era `Red`,” katanya, mengambil gitar akustik sementara kru lainnya mengambil lima gitar.

“Fakta bahwa Anda menerimanya seperti yang Anda lakukan saat dirilis pada tahun 2012… itu mengejutkan saya, tetapi saya tidak pernah dapat membayangkan apa yang akan Anda lakukan satu dekade kemudian ketika saya ingin mengklaim album itu sebagai milik saya. Saya ingin memainkan satu lagu lagi dari album itu, jika Anda memiliki waktu ekstra 10 menit.”

Dan lagu yang dulunya hanya muncul di set di tempat kartu liar sekarang mengambil tempatnya sekarang dan mungkin selamanya menjadi pusat dari setnya,

Betapapun senangnya mendengar hit sebesar "You Belong With Me" atau lagu album yang secara dramatis tak terhapuskan seperti "Don`t Blame Me", nilai terbesar tur ini mungkin pada akhirnya menayangkan "Folklore”/”Evermore” dari materi kontemplatif, dengan atau tanpa asap cerobong asap.

Taylor Swift tampaknya sangat senang memperkenalkan "Champagne Problems" ke dalam repertoar live-nya, mengatakan bahwa sejak dia menulisnya, dia membayangkan penonton meneriakkan bagian klimaks bersamanya - bagian yang merupakan salah satu dari mereka yang akan mendapatkan pertunjukan itu. R untuk bahasa jika itu adalah film.

“Saat ini kami berada di tengah-tengah album `Evermore`, yang merupakan album yang sangat saya sukai, terlepas dari apa yang sebagian dari Anda katakan tentang TikTok,” katanya, dalam pengakuan langka bahwa tidak semua bagian dari basis penggemar selalu ada.

“Ah, aku sudah melihatnya. Saya telah melihat semuanya.” (Tunggu - ada Swifties di luar sana yang tidak kalah dengan salah satu dari dua atau tiga album terbaik yang pernah dia buat, atau yang dibuat siapa pun dalam beberapa tahun terakhir? Apakah orang-orang ini perlu diolesi lumut di wajah mereka sampai mereka setuju? )

Acara tersebut menyisakan beberapa pertanyaan yang belum terjawab, seperti: Mengapa hanya satu lagu dari “Speak Now”, “Enchanted”? Terutama ketika itu dikabarkan sebagai edisi "Taylor`s Version" berikutnya yang akan datang, album itu membuat pilihan yang aneh untuk kurang terwakili.

Namun pertunjukannya sangat padat - dengan Taylor Swift berlangsung pada pukul 8 dan keluar pada pukul 11:12, mungkin harus ada pemotongan untuk keterlibatan di masa mendatang kecuali dia memiliki sumber daya untuk membayar sejumlah biaya lembur. (Dia mungkin melakukannya.)

Ada cukup banyak mashup di awal pertunjukan yang rasanya seperti akan berubah menjadi jalur perakitan yang terlalu terburu-buru, tetapi pada akhirnya ternyata bukan itu masalahnya.

Ini benar-benar hanya segelintir dari 44 lagu yang direpresentasikan sebagai potongan, atau melewati bagian dari mashup, meskipun perhatian akan mencatat gigitan dan lipatan di sana-sini untuk menghancurkan seperti "Style" yang pada akhirnya tidak terlalu penting.

Terkadang medley, ketika memang terjadi, menimbulkan pertanyaan menarik. Mengapa "August" yang sangat muda mengarah langsung ke lagu curang dewasa yang getir "Illicit Affairs" untuk sebuah coda? Ada semacam utas tak terlihat di sana yang menarik dalam pertunjukan yang bukan tentang pernyataan halus.

Mendengar dentuman clubby dari single terbaru, “Lavender Haze,” masuk saat pertunjukan memasuki babak kesepuluh dan terakhir adalah sebuah tendangan, di dunia pop di mana sebagian besar artis veteran meletakkan materi baru mereka di tengah pertunjukan, bukan klimaks.

Tapi album "Midnights" masih naik tinggi sebagai 10 pokok teratas lima bulan setelah dirilis - dan itu membuat final aksi yang menyenangkan, seolah-olah, karena fakta bahwa ia memiliki beberapa snark dan fiestiness yang muncul dengan "1989" dan "Reputation" tetapi mengambil kursi belakang selama album folkier.

"Karma" album baru tidak bisa menjadi pilihan yang lebih tidak mungkin untuk lagu terakhir - jika Anda memiliki ini di kartu taruhan Anda sebagai nomor yang akan dia keluarkan, kumpulkan jutaan dolar Anda - tetapi sungguh luar biasa mendengarnya memilih lagu outlier alih-alih yang jelas atau antemik untuk menyelesaikan semuanya.

Sungguh harum, bagaimana dia mengakhiri tur terakhir dengan pilihan yang sama penuh semangat dan tak terduga, "“This Is Why We Can’t Have Nice Things."

"Karma" tampak seperti dibuang ke beberapa saat "Midnights" pertama kali keluar, tapi itu tidak hanya dianggap sebagai jenis yang lucu-Anda - dan lagunya yang paling lucu, yang mengatakan banyak hal dalam katalog yang menyertakan "Blank Space ” — tetapi juga perayaan kemenangan orang-orang baik. Yang harus Anda katakan adalah bagian dari gambaran besar di sini, ketika orang yang muncul dengan satu kumpulan lagu pop terbesar di tahun 21abad ke-19 juga merupakan pemain paling populer. Bagaimana bintang-bintang sejajar seperti itu?

Namun, salah satu efek samping dari pengelompokan lagu berdasarkan album adalah segera mengenali dan menyesali lagu mana dari katalog itu yang tidak berhasil.

Mungkinkah sebuah pertunjukan berlangsung lebih dari tiga jam dan tidak hanya tidak terasa seperti maraton, tetapi untuk benar-benar "membuat mereka menginginkan lebih", seperti yang disarankan oleh pepatah show-biz lama? Dia.

Berikut daftar lagu lengkap yang dibawakan Taylor Swift dalam "Eras Tour".

“Miss Americana & the Heartbreak Prince”
“Cruel Summer”
“The Man”
“You Need to Calm Down”
“Lover”
“The Archer”
“Fearless
“You Belong With Me”
“Love Story”
“Tis the Damn Season”
“Willow”
“Marjorie”
“Champagne Problems”
“Tolerate It”
“…Ready for It?”
“Delicate”
“Don’t Blame Me”
“Look What You Made Me Do”
“Enchanted”
“22”
“We Are Never Ever Getting Back Together”
“I Knew You Were Trouble”
“All Too Well (10 Minute Version)”
“Invisible String”
“Betty”
“The Last Great American Dynasty”
“August”

“Illicit Affairs”
“My Tears Ricochet”
“Cardigan”
“Style”
“Blank Space”
“Shake It Off”
“Wildest Dreams”
“Bad Blood”
“Mirrorball” (solo acoustic — wild card slot)
“Tim McGraw” (solo acoustic)
“Lavender Haze”
“Anti-Hero”
“Midnight Rain”
“Vigilante Shit”
“Bejeweled”
“Mastermind”
“Karma”
(*)